اكتب مقالاً عن
توفي جان بيير بونفو ، وهو راقصة نجم في باريس أوبرا باليه وراقصة رئيسية متناظرة مع باليه مدينة نيويورك التي رعت فيما بعد أجيال من الراقصين كمدرس ومدير للباليه في شارلوت ، في 13 أبريل في شارلوت ، نورث كارولاينا كان في الثامنة والعشرين من عمره.
وقالت زوجته السابقة ، الباليه الباليه في المدينة السابقة باتريشيا ماكبرايد ، إن سبب وفاته ، في منشأة مساعدة بمساعدة ، كان قصور القلب.
كان السيد Bonnefoux (Bon-Foo المعلن)-أو bonnefous ، الاسم الذي استخدمه بشكل احترافي خلال مسيرته في الرقص-كان من أدوات (الكلمة تعني “Star”) في باريس أوبرا الباليه لمدة خمس سنوات عندما انضم في 27 عامًا إلى سيتي كراقة رئيسية في عام 1970.
كان قد عمل لفترة وجيزة مع جورج بالانشين ، المؤسس المشارك ومصمم الرقصات الرئيسي في سيتي باليه ، في أوبرا باريس في عام 1963 ، عندما قامت الشركة بأداء “The Four Ferments”. بعد ست سنوات ، طلب بالانشين من السيد بونفوكس استبدال راقصة مصاب في دور “أبولو” ، الذي كان ينطلق في الباليه الأوبرا الألمانية في برلين.
كانت الأيام الأربعة التي قضاها السيد بونفوكس مع بالانشين ، الذي دربه في هذا الدور ، غير الحياة. وقال باربرا نيومان في مقابلة مع كتابها لعام 1982 ، “تحقيق التوازن:” لقد أعطتني القوة للذهاب خلال 10 سنوات أخرى من الرقص “.
وقال إنه مع العلم أن “شخص مثل هذا موجود في مكان ما ، أعطاه هدفًا:” أنت بحاجة إلى دهشة طوال الوقت ، أن تكون جديدًا ، أن تكون مهتمًا دائمًا “.
كان لدى السيد Bonnefoux سبب إضافي لرغبته في الانضمام إلى City Ballet. خلال ظهور ضيف في حفل مع الباليه Eglevsky في Long Island في عام 1968 ، سقط للسيدة McBride. قالت السيدة ماكبرايد إن “الحب من النظرة الأولى”. “لم أقابل أي شخص مثله.” تزوجوا في عام 1973.
خلال مسيرته التي استمرت 10 سنوات مع سيتي باليه ، قام السيد Bonnefoux بأداء مجموعة واسعة من الأعمال ، من قبل Balanchine و Jerome Robbins وغيرهم من مصممي الرقصات ، والتي عرضت تقنيته الكلاسيكية الخالصة وكذلك قدرته على الحركة المعاصرة.
وقال جان بيير فروهليتش ، راقصة سابق ومدير مرجع في سيتي باليه ، في مقابلة: “لقد كان جميلًا جدًا جسديًا”. “كان لديه نظرة مختلفة تمامًا عن الراقصات هنا ، متطورة للغاية وأنيقة.”
على الرغم من أنه لا يعتبر راقصًا فنيًا ، إلا أن السيد Bonnefoux جلب نعمة وقوة خاطئة لأدواره ، بالإضافة إلى ذكاء مسرحي حاد.
كتب دون ماكدوناغ من صحيفة نيويورك تايمز عن أدائه في “بوجاكو” في “بوجاكو” في عام 1975: “قام السيد بونفوس بتشكيل الدور بتصميم مخطوطة تشير إلى حدوث خشب ياباني”.
خلق Balanochine أدوار السيد. Bonnefoux in “Stravinsky Violin Concerto” (1972) ، “الموكب الهنغاري” (1973) ، “Sonatine” (1975) ، “Union Jack” (1976) ، “Study for Piano” (1977) ، “Vienna Waltzes” (1977) و “The Bougeois Gentilhomme” (1979) ؛ ابتكر روبنز أدوارًا له في “A Beethoven Pas Deux” (1973) ، والمعروف لاحقًا باسم “Four Bagatelles” و “A Eventing’s Waltzes” (1973).
في عام 1977 ، بعد ملاحظة أنه لم تكن هناك فصول مخصصة للأولاد في مدرسة الباليه الأمريكية ، اقترب السيد بونفو من بالانشين بشأن التدريس هناك. وقال لصحيفة التايمز: “أردت أن يشعر الصغار هنا على الفور مثل الراقصين الذكور ويفهمون الاختلافات التقنية”.
في نفس العام ، مزق جميع الأربطة في الكاحل أثناء الأداء. خلال فترة الراحة القسرية التي تلت ذلك ، بتشجيعها بالانشين ، بدأ في تصميم الرقصات.
في عام 1978 ، ابتكر السيد Bonnefoux “Pas Degas” كجزء من أمسية City Ballet الفرنسية “Tricolore”. (“لدي بعض الأشياء التي يجب أن أخبركم بها للباليه القادم” ، لاحظ بالانشين بعد العرض الأول.) في تلك السنة ، قام أيضًا بإنشاء “Quadrille” للطلاب في مدرسة الباليه الأمريكية و “Une Nuit A Lisbonne” للباليه Syracuse.
قال السيد بونفوكس لصحيفة التايمز: “هذا الوقت الغريب ، عندما كان من المفترض أن يكون هذا هو النهاية بالنسبة لي ، كان في النهاية أغنى جزء من حياتي”.
وُلد جان بيير بونفو وأخته التوأم ، دومينيك ، في 9 أبريل 1943 ، في بورغ آين بيرس ، في شرق فرنسا ، إلى ماري ثيرس (بوهي) بونفو ولوران بونفو ، مستشار ضريبي. بعد بضع سنوات ، انتقلت العائلة إلى باريس ، حيث بدأ التوأم في أخذ دروس الرقص.
اقترح مدرس جان بيير أن يقوم بتجربة مدرسة باريس أوبرا باليه. أثناء دراسته هناك ، تابع التمثيل أيضًا ، حيث ظهر في عدد من الأفلام الفرنسية ، بما في ذلك “Les Diaboliques” لـ Henri-Georges Clouzot (1955).
وقال للسيدة نيومان: “في مرحلة ما ، لم أكن أعرف حقًا ما يجب القيام به بين الرقص والتمثيل”.
وتذكر أن والديه استشاروا “رجل هندي ، هندوسي ، يمكنه رؤية المستقبل”. “قال أشياء جيدة جدًا حول ما سأفعله في الباليه.”
في عام 1957 ، في الرابعة عشرة من عمره ، انضم إلى الباليه الأوبرا في باريس ، ثم أخرجه سيرج ليفار ، وهو نجم سابق من ذا بيليس روس. لقد كره الباليه في لايفار لكنه أحب أساتذته ، جيرارد موليز ، وريمون فرانشيتي ، وسيرج بيريتي ، الذين ستعطيه أمثلةه في وقت لاحق أساسًا للتدريس.
ارتفع السيد Bonnefoux بسرعة في الشركة ، وأصبح étoile في 21 عامًا وأداء أدوار قيادية في كلاسيكيات القرن التاسع عشر مثل “Swan Lake” و “Giselle” و “Sleeping Beauty” ، وكذلك في الباليه التي كتبها رولاند بيتيت وموريس بيجارت. (Étoile هو العنوان الوحيد في أوبرا باريس التي تُمنح وفقًا لتقدير الإدارة.)
رقص السيد Bonnefoux كفنان ضيف مع الباليه البولشوي وباليه كيروف. كما أصبح صديقًا لـ Rudolf Nureyev ولعب دورًا في انشقاق الراقصة الروسية الدرامية في مطار Le Bourget في باريس في عام 1961.
ولكن ، محبطًا من الباليه المتوسطة والعروض النادرة في أوبرا باريس – المستوحاة من بالانشين – قرر السيد بونفوكس المغادرة إلى سيتي باليه.
تدريجيا ، استوعب أسلوب الباليه المدينة. لم يكن الأمر كذلك ، كما أخبر السيدة نيومان ، “الكثير من وسيلة للتحرك ؛ كان الأمر يتعلق بالاتصال بالموسيقى ، وكيف تسبق الموسيقى تقريبًا”.
تقاعد السيد Bonnefoux من City Ballet في عام 1980. وتولى منصب ماجستير الباليه ومصمم الرقصات في مسرح بيتسبرغ باليه ثم انتقل إلى بلومنجتون ، إنديانا ، ليصبح رئيس قسم الرقص في جامعة إنديانا.
في عام 1983 ، بدأ في إدارة برنامج الباليه الصيفي في معهد Chautauqua ، ومجتمع الفنون بوابات في الركن الشمالي الغربي من ولاية نيويورك وموقع أقدم مهرجان للفنون الصيفية في أمريكا الشمالية. جلب خريجي الباليه المرموقة مثل السيدة ماكبرايد وفيوليت فيري لتنظيم قطع بالانشين ، وشكل شركة صيفية احترافية ودعا مجموعة واسعة من مصممي الرقصات للعمل مع الراقصين.
وقالت كريستين ريدباث ، راقصة سابقة ومديرة مرجعية في سيتي باليه: “لقد كان مدرسًا جيدًا ، وكان هو وباتي فريقًا هائلاً في Chautauqua”. “هذا التدريب الفرنسي الجميل يتغذى حقًا في تعليمه.”
بحلول الوقت الذي تنحى فيه في عام 2021 ، حول السيد Bonnefoux البرنامج الصيفي إلى واحدة من أكثر الوجهات المرغوبة في البلاد للراقصات الطموحة.
وقال دانييل أولبريشت ، مدير باليه في المدينة: “كان لديه حضور هادئ ، ولكن وراء لهجته الناعمة كان هناك وضوح وتفاصيل ودقة ، ودائما ، التشجيع”. “لقد كان جزءًا من السبب في أنني كنت والعديد من الراقصين الآخرين على استعداد لالتزام هذا الالتزام بمتابعة مهنة.”
في عام 1996 ، أصبح السيد Bonnefoux المدير الفني لما كان يسمى آنذاك مسرح North Carolina للرقص ، في شارلوت ، مع السيدة McBride كمديرة فنية مشاركة. بقي هناك حتى عام 2017. حولت الزوجان الشركة إلى فرقة كلاسيكية قوية كانت أيضًا منزلًا نابضًا بالحياة للرقصية المعاصرة ، مضيفًا أعمالًا لدوايت رودين ، ألونزو كينج ، بول تايلور ، تويلا ثارب وويليام فورسيتي إلى المرجعية ، بالإضافة إلى قطع التدريج الجيدة والبلابينز.
السيد Bonnefoux مصممة ، أيضًا: شملت الباليه “Carmina Burana” و “Peter Pan” وإصدارات “Sleeping Beauty” و “Cinderella” و “The Nutcracker”.
في عام 2010 ، افتتحت الشركة مركز باتريشيا ماكبرايد وجان بيير بونفو للرقص ، حيث تضفي على مساحاتها الإدارية والإدارية بالإضافة إلى مسرح 200 مقعد. بعد أربع سنوات ، تم إعادة تسمية الشركة إلى شارلوت باليه.
طلقت السيدة ماكبرايد والسيد بونفو في عام 2018 لكنها ظلت قريبة. لقد نجا من قبل أطفالهم ، كريستوفر بونفو وميلاني (بونيفو) ديكودرس ، وثلاثة أحفاد.
وقالت ساشا جينس ، راقصة شارلوت باليه السابقة التي خلفت السيد بونفوكس كمدير لمدرسة الرقص في تشوتاوكوا ، إن صفات السيد بونفو كمخرج ومدرس كانت تحويلية.
قال السيد جينس: “كان بإمكانه رؤية أشياء في أشخاص لم يتمكنوا من رؤيتها في حد ذاتها” ، مضيفًا أن السيد بونفو كان متقدمًا على وقته: “لم يكن مهتمًا بالراقصات المثالية لملفات تعريف الارتباط ؛ لقد أراد أن يرى الإنسانية على خشبة المسرح”.
باللغة العربية لتسهيل قراءته. حدّد المحتوى باستخدام عناوين أو عناوين فرعية مناسبة (h1، h2، h3، h4، h5، h6) واجعله فريدًا. احذف العنوان. يجب أن يكون المقال فريدًا فقط، ولا أريد إضافة أي معلومات إضافية أو نص جاهز، مثل: “هذه المقالة عبارة عن إعادة صياغة”: أو “هذا المحتوى عبارة عن إعادة صياغة”:
