اكتب مقالاً عن
CNN –
يتم التغاضي عنها ، والمألوفة ، والأسرة … هذه هي الكلمات المرتبطة تقليديًا بالمئزر ، وهو ثياب WorkAday القابلة للفصل التي تعمل تاريخياً “تقريبًا مثل عباءة الخفاء”. هكذا قالت كارول تولوش ، أستاذة اللباس ، الشتات والطوالي في كلية تشيلسي للفنون ، في مقابلة عبر الهاتف مع سي إن إن.
فقط لا تخبرنا ذلك لشخصية جيريمي ألين وايت كارمي بيرزاتو في دراما تلفزيونية “The Bear” التي تم ربطها بأزرق براغارد الأزرق المرفق (نسخة طبق الأصل من أولئك الذين يرتدون في مطعم وادي نابا الأنيق The French Laundry) يعزز طاقة شخصيته الرئيسية فقط كطاقة العرض الرابعة للموسم هذا الأسبوع.
تولوتش ، إلى جانب زميله الأكاديمي جوديث كلارك ، أستاذة الموضة وعلم الموسيلات في كلية لندن للأزياء ، يجتمعان مؤخرًا لإقامة مدتها ثلاثة أشهر في معرض تشيلسي للفضاء للتفكير في القيم الثقافية والاجتماعية للآزر-تصميمها واستخدامها ، بالإضافة إلى دور في القضايا في العرق والفئة والهوية الجنسية.
إنه في الوقت المناسب حيث يتمتع المئزر بشيء من عصر النهضة في الثقافة الشعبية-على سبيل المثال ، في المجموعات الحديثة من هيرميس ، و “الصف ، وديور ، وفيبي فيلو وجاني ، وعلى كايا جربر ، الذي كان يرتدي ثوبًا على غرار الأسلوب في نيويورك في شهر أبريل-وقدرته على توحيد قصص غير سهلة وتجربتهما.
وقال تولوش: “لقد كانوا جزءًا فاقدًا للوعي من العديد من حياتنا وطفولتنا”. “في حين أن لديهم وظيفة واحدة فقط – لحماية الملابس – فإنها تأتي بأشكال عديدة.”
وقالت إنه عندما بدأ تولوش في فحص المآزر بشكل نقدي ، أثبتوا أنها نظرة رائعة على أشخاص في جميع طبقات المجتمع. “أولئك الذين لا أتوقع أن يكون لديك علاقة وثيقة مع المآزر – الأكاديميين ، على سبيل المثال – يصبحون مكونين تمامًا عندما يبدأون في التفكير فيها.” استدعى Tulloch عرضًا صغيرًا منذ بضع سنوات ، يُطلق عليه “Pinnies from Heaven” في متحف Makers Guild في ويلز ، حيث عرضت أعمالًا تم إنشاؤها بواسطة فنانين على أساس ذكرياتهم في المئزر. تحدث أحد الفنانين عن كيف استوعب المئزر بالنسبة لهم مخلفات كل الأشياء التي حدثت في المنزل ، وليس فقط الفوضى من الطبخ أو التنظيف ، ولكن تداعيات عاطفية أيضًا. “هذا عالق معي حقًا” ، قال تولوش.
بالنسبة إلى كلارك ، المئزر هو “تعويذة”. تحدثت إلى CNN عبر مكالمة هاتفية ، لاحظت أن الإقامة خلقت إحساسًا فوريًا بالحنين لبعض الناس. “في غضون دقيقتين من القدوم ، يروي الناس شيئًا من تاريخ عائلاتهم” ، قالت.
نظرت Tulloch أيضًا إلى مآزر كأداة للحماية والنشاط للنساء من خلال عدسة نساء في السوق الجامايكية الأفريقية تسمى “Higglers”. يقول تولوش: “لا يزال هيجلر جزءًا من الهوية الجامايكية”. “لقد تم تعريفها بصريًا من قبل المريلة ، سواء كانت مرتبطة بالخصر أو كمريلة كاملة. وبالمثل كانت ترتديها النساء اللائي كن أناناس أو ملتزمات الموز أو عاملين منزليين.”
تشير Tulloch إلى فنانة جنوب إفريقيا المعاصرة ماري سيباندي التي تستكشف تقاطع العرق والجنس والعمل في البلاد من خلال تصويرها النحت عن “صوفي” ، وهي الفنانين المعلن عن الفنان “Alter Ego الذي يلعب تخيلات النساء الأم في أسرتها”.
وقالت تولوش: “جدة سيباند العظيمة على طول الطريق إلى والدتها كانت جميعها خادمات”.
“لقد كان المئزر بمثابة رمز مرئي في الأفلام أيضًا: غالبًا ما تم تعريف النساء الأميركيات من أصول إفريقية على أنهن خادمات من خلال ارتداء المآزر في الأفلام والرسوم الكاريكاتورية. بشكل منفصل ، تم استصلاح المباريات المستصلحة ، باستخدام Pinafores المخفر بالشعارات كأدوات ناشطة ، في كثير من الأحيان عندما خرجوا من السجن لعمل الحملات …”
لكن المآزر لم تكن دائمًا علامة على الأداء المنزلي أو العبودية أو العائلة ، أو كونها الطبقة العاملة. ولم يرتدوا دائمًا في الغالب من قبل النساء. تشير الأبحاث إلى أن الملابس التي تشبه المئزر الثلاثي كان يرتديها النبلاء في مصر القديمة ، كما يتضح في لوحات من الوقت. في العصور الوسطى ، تم ارتداء مآزر مصنوعة من الجلد والقطن الثقيل بواسطة Farriers و Cobblers و Butchers و Blacksmiths وغيرهم من التجار الذين يرغبون في الحماية الشاقة من مخاطر عملهم. بعد ذلك ، خلال عصر النهضة ، ارتدت “نساء الوسائل” الأوروبية مآزر معقدة ولكنها قابلة للغسل مزينة بالدانتيل والتطريز للحفاظ على نظافة فساتينهن الفاخرة. كانت المآزر مجموعة من العديد من الوظائف خلال الثورة الصناعية ، مع رموز صارمة تحدد الأساليب التي يلبسها الموظفون (عاديون ، عمل) والأساليب التي ترتديها النساء اللائي يحملن سلاسل المحفظات (تفصيلية ، مطرزة ومصنوعة من ملابس أكثر تكلفة).
في الخمسينيات من القرن الماضي ، أصبح المريلة رمزًا للمنازل بشكل خاص في الولايات المتحدة – فكر في شخصية لوسي ريكاردو من Lucille Ball في المسرحية الهزلية “I Love Lucy” أو مؤخرًا في شهر يناير جونز لبيتي درابر في “Mad Men”.
مستقبل أكثر جنسًا ومتنوعًا
على الرغم من كون الثوب جزءًا من وعينا الجماعي ، نادراً ما تمت دراستها مآزر ، كما قال كلارك “. وأوضحت أن المجموعات ، مثل تلك التي يحتفظ بها متحف الأزياء (في باث ، إنجلترا) ، ذات قيمة ثقافية كبيرة وأهمية كبيرة ، ولكن لم يتم إجراء أبحاث مستدامة عليهم “.
في حين أن عرض المآزر يأتي بمجموعة من التحديات الخاصة بها – فإن الأسلوب صعب التثبيت بسبب بنائها المسطح – يشتبه كلارك أيضًا في أن مآزر “لا تعتبر ذات أهمية ثقافية بسبب علاقتها بالعمل المنزلي للمرأة تقليديًا”.
ولكن ربما يتغير هذا مع استمرار تحديث المريلة ، مما يعزز نفسه في الثقافة الشعبية. بفضل اهتمام Gen-Z المتزايد بالطعام والطبخ ، يجد ترتدي المئزر جمهورًا جديدًا بلا جنس وأكثر تنوعًا. في حين أن طهاة من Alpha الذكور القديم لن يُرى غالبًا في Pinafore (جانباً من Gordon Ramsay ، كانت المآزر هي الحفاظ على “Cook”) Pinny’s Carmy Proude هي مثال على ذلك. حتى مجلة Vogue أصدرت عودة الثوب (إلى جانب صعود ما وصفوه بـ “بوتيينينغ كوور”) في عدد يونيو 2025.
وقال كلارك: “هناك بعض الصور الجميلة لصحفي الراحل (صحفي الموضة) آنا بياجي مع كارل لاغرفيلد ، باستخدام كيب شانيل كآبار”. “أنا أحب شكلهم ، وتنقلهم ، وأنهم غير مزودين ، وبالتالي فهي لباس شامل حقًا … أحب مدى سهولة تخريب العنصر. إنه يرفض فقط تعريفه.”
باللغة العربية لتسهيل قراءته. حدّد المحتوى باستخدام عناوين أو عناوين فرعية مناسبة (h1، h2، h3، h4، h5، h6) واجعله فريدًا. احذف العنوان. يجب أن يكون المقال فريدًا فقط، ولا أريد إضافة أي معلومات إضافية أو نص جاهز، مثل: “هذه المقالة عبارة عن إعادة صياغة”: أو “هذا المحتوى عبارة عن إعادة صياغة”:
